中国传统文化与舞蹈创作研究在线阅读
会员

中国传统文化与舞蹈创作研究

曾焯 高倩 张晓宇主编
开会员,本书免费读 >

艺术艺术理论18.6万字

更新时间:2022-09-23 17:49:50 最新章节:参考文献

立即阅读
加书架
下载
听书

书籍简介

本书写中国舞蹈的基本概述和中国传统文化与舞蹈的整体概说,将细致的讲解中国传统文化对舞蹈创作的影响,包括中国传统哲学思想、中国传统宗教与祭祀文化、中国传统礼仪教化、中国传统习俗、日常生活场景、中国传统服饰、中国传统文学、中国传统音乐、中国传统戏曲的概述和其与舞蹈创作之前的关系。目的在于让读者在了解中国各方面传统文化同时,也能相应地了解到由此诞生的舞蹈体系的来龙去脉,探讨了中国传统舞蹈的当代传承与发展。最后,编者精选了一些中国经典的古典舞、民间舞、现代舞作品赏析,让读者可以通过具体的舞蹈作品,更加深入地了解中国舞蹈的魅力之处。
上架时间:2021-08-01 00:00:00
出版社:研究出版社
上海阅文信息技术有限公司已经获得合法授权,并进行制作发行

最新章节

曾焯 高倩 张晓宇主编
主页

最新上架

  • 会员
    抖音腰派艺术科普达人吕宸全新力作!一本书带你逛遍艺术世界的重要关隘!站在艺术品原作的面前时,你首先看到的是什么?《细节之美》一改以往大部头艺术史作品宏大的叙述视角,转而以小切口,以更轻巧的讲述,为读者们打开一扇理解艺术的新窗,感受艺术的细节之美。从卢浮宫到神户博物馆,从维也纳到北京,从中到西,本书纵览全球30所博物馆的镇馆之宝,带你逛遍艺术世界的重要关隘。本书作者为抖音高光艺术科普创作者“腰老师”
    吕宸艺术8.2万字
  • 会员
    本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象,涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面,既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论,也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨,同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现,涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识进入艺术生发的现场,本书
    查常平主编艺术17.4万字
  • 一个个有名有姓、有血有肉的个人,被遗忘!鼎鼎大名,被追逐!怎么可能还有一群人???采取超越简单的批判和颂扬立场,勇敢暴露自身的纠结和尴尬,以常人难以料及的大胆直面当代生活的真实焦虑。他们实验不停,在在证成:边缘人,牛气得很!两卷《艺术家·上》《艺术家·下》深描这群人:蔡国强、陈丹青、谷文达、黄锐、刘虹、刘建华、刘小东、罗中立、缪晓春、莫毅、木心、沈少民、石冲、宋冬、王广义、王晋、王鲁炎、夏小万、徐
    (美)巫鸿艺术15万字
  • 会员
    本书从艺术的发端讲起,沿着人类艺术发展的脉络对各类建筑、雕塑、绘画做介绍。是西方艺术知识大众普及读物。
    文聘元艺术16.2万字
  • 著名美术史家、艺评家、策展人巫鸿教授,深度参与中国当代艺术的重要事件,与国内外美术馆和艺术家合作举办具有重大影响的展览,并撰写大量文章探讨中国当代艺术的发展过程、潮流走向,以及重要艺术家的创作历程。这些文章对于理解和研究自20世纪70年代始的中国当代艺术及其与国际当代艺术的关系具有重要意义。经过5年的亲自选编、打磨,首次汇集呈现。50年光阴,世界大变。不变的是,中国当代艺术以世界性的语言,以常人难
    (美)巫鸿艺术74.3万字
  • 会员
    随着人工智能和大数据等技术的进步,设计行业的底层逻辑正在发生剧烈变化。一方面,越来越多的美化类工作,可以凭借智能化的生成工具免费一键式生成。另一方面,很多设计需求仍然得不到真正的满足,设计仍处于供不应求的阶段。设计究竟是什么?怎么定义一个好的设计?设计的价值应该怎么衡量?《设计,几何》就是基于以上背景和问题展开的一系列思考和总结。
    纪晓亮艺术11万字
  • 会员
    《音乐剧导论》全书共分六章。第一章对音乐剧的基本概念进行简要梳理,并对音乐剧界的重要行业信息予以交代,以便读者对整个音乐剧行业形成初步的认知和宏观的了解。第二章将视角集中于音乐剧的剧本创作,从场景描述和台词文本的角度,着重阐释了剧本对于构建音乐剧叙事框架的重要意义。第三章是对音乐剧歌词创作的细致剖析,从不同音乐剧唱段在戏剧功能上的差异性出发,分别呈现了歌词创作对于音乐剧推动叙事、制造冲突、塑造角色
    罗薇艺术21.1万字
  • 轰轰烈烈的社会革命,不再追求!策展人和艺术家以边缘身份,努力营造社会基础,保障中国当代艺术的常规展出。从故宫博物院到当代私人美术馆,从1989年“中国现代艺术大展”到2019年“星星1979”,《展览》一卷,呈现私密把玩的雅好如何蜕变为现代性的公共空间陈设。逾界,蜕变!艺术品、艺术家、策展人和观众之间的界限不断被打破,展览的社会意义不断被拓展。我们作为独立个人的愿望、决心和使命感得以不断生长。
    (美)巫鸿艺术22.7万字
  • 会员
    《当代科技艺术:艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发,包括数学、物理、化学、生物、计算机(含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等)等重要方面,结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建,以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱,并为可能的融合形态指出方向,推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。
    张燕翔艺术15万字

同类书籍最近更新

  • 会员
    德国当代艺术家马尔库斯·吕佩茨是与基弗、伊门多夫、巴塞利兹等同等重要的“德国新表现主义”的代表人物。本书是他与德国著名艺术批评家海因里希·海尔之间的访谈录,集中地传达了这位性格狂放的艺术家的艺术见解和经验,特别是他对艺术与天才、艺术与哲学、艺术与神话等重要主题的阐释,不仅让读者深入了解一位深受哲学家尼采影响的当代艺术家的思想境界和艺术探索之路,更是研究德国新表现主义和当代艺术的重要文献。
    (德)马尔库斯·吕佩茨 海因里希·海尔艺术理论7.9万字
  • 会员
    “设计色彩”是艺术设计类专业的基础必修课,是艺术设计中重要的要素之一,是设计师向用户传达产品或者作品情感的重要手段。本书旨在帮助大家提升色彩造型、色彩表现和色彩创造能力,通过设计理论与案例解析相结合,设计法则与实践方法相结合,帮助读者深入理解色彩的运用原则和实践技巧,掌握从色彩理论到设计应用的全方位技能。本书的内容涵盖了色彩的基本概念、设计原理、对比与调和,以及色彩在视觉传达设计中的应用等多个方面
    胡斌主编艺术理论4.3万字
  • 会员
    丹纳在本书中探讨了艺术品的本质及艺术品的产生。他认为研究一件艺术品的本质,应该找出它的从属性,解释艺术品的总体特征,然后才能真正了解艺术家、艺术品的本质;研究艺术品的产生则应该分析其所处的时代精神与风俗概况,然后根据人性的一般规则,研究某所情况对群众艺术家的影响,由而得出的结论是客观而真实的。
    (法)丹纳艺术理论5.4万字
  • 会员
    《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”,是一本带领大家畅游艺术天地的导游书,也是一本经典文艺理论著作。书中内容来自丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿,通俗易懂,深入浅出。丹纳在书中不仅对美学提出科学见解,还将理论结合欧洲艺术史,深入讲解了艺术发展的主要潮流,能够很好地帮助人们理解领会艺术。不论是艺术专业人士,还是业余爱好者,都可以从中获益。
    (法)丹纳艺术理论6.5万字
  • 会员
    在这本《世界美术名作二十讲》中,傅雷先生围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论,波提切利的姿态、伦勃朗的光影、鲁本斯的色彩、委拉斯凯兹的肖像画,在其笔下形成了强烈、曼妙、妩媚、古典、庄严等多种色调和情貌,并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体,深入浅出,引人入胜。艺术总是相通的,艺术也是流动的,美不仅会跨越边际,也能递进层层,永不浮于易于流逝的表面,也不给人徒增复杂的幽思,只在自然的
    傅雷艺术理论10.8万字
  • 会员
    中国艺术史的两大叙事体例于唐宋时臻于成熟:一是借用正史体例的艺术通史,二是传衍稗史志怪的私人艺术笔记。由于宋代及以后,以个人见闻、微观叙事见长的艺术笔记,无论是数量,还是学术影响力,都远超体现宏大历史叙事意识的艺术通史。因此,通过著述家及其文本案例,追问艺术史微观叙事勃兴的现象、缘由与价值,就是重审传统艺术史学的一个重要角度。作为著述家,米芾既参与过官方艺术通史的编撰,也因其自由、多变而具创见的五
    李浩然艺术理论16.4万字